今天有空,给你们上一节免费的课!这堂课咱就专治各种“玄学声乐”,别再扯什么“大嗓小嗓”了。
可以拿提琴跟人声做对比,提琴的琴弦是音源,对应声带,但是琴弦振动发出的声音是很小的,你根本听不清!琴弦振动要通过琴箱放大的声音你才能听的到!琴箱就是共鸣箱,共鸣箱放大声音不是通过共振!共振只发生在频率相同的物体之问,共鸣腔只有某些频率会跟音源发生共振,这就是我们说的共吗泛音,
泛音決定了音色,而共鸣腔放大声音的音量是通过箱内的空气受迫振动来实现的!人声的共鸣腔就是声道,声道一方面通过空气振动放大声带振动的音量,一方面通过泛音共振产生特定的音色,共鸣腔越大,声音越浑厚,共鸣腔越小,声音越明亮,听一听大提琴和小提琴的音色就明白了。不同的唱法会改变声道的形状,产生不同的音色,例如美声唱法要求三腔共鸣,来源于喉头沉底、咽腔打开,软腭自提,使声道拉长变宽,所以即有所谓胸腔共鸣的浑厚音色又有所谓头腔共吗的明亮音色,民族唱法喉头不要求沉底,主要是找高位置,形成所谓头腔共鸣的明亮音色,通俗唱法一般喉位在说话的位置,以口腔共鸣为主,如果降低喉位增大共鸣腔,就产生所谓胸腔共鸣的浑厚音色。

所谓胸腔共鸣和头腔共鸣这两个声乐上的术语,是有误导性的两个词,因为早期对声乐的生理-物理研究不是很正确,误以为胸腔共鸣是胸部共鸣腔发出的,头腔共鸣是头部的鼻腔额窦共鸣腔发出的,其实胸腔头腔里没有空气,不会产生共鸣,反而会消音,后来的研究表明真正的共鸣腔只是声带到咽喉到口腔这一段,也就是声道,声道的调节会改变声带发出的谐波的能量,产生特定的音色,这就是共鸣泛音,所以,应该把胸腔共鸣和头腔共呜理解为不同的音色听感。不同的声道调节方式产生了美声唱法民族唱法通俗唱法各种声乐唱法体系,各有其技术和审美。胸腔里是肺,充满了肺泡和体液,根本就不可能共鸣,科学家早就研究过胸腔和头腔只会消音,不可能共鸣,所谓低音能感觉到胸腔振动,高音能感觉眉心振动,这只是一种唱者的内感,因为声音振动可以通过骨骼传播,与共鸣是两码事。
对抗+闭合 ,真声修炼到极致(混声才会有质量)给不出去的混声都是花架子,全是卡后头的所有的声音形态皆是由真声来的。都是无根之木,是卡着嗓子挤出来的。
最近总看到用“大嗓”、“小嗓”来给单依纯贴标签,什么《还你茉莉》是“大嗓爆发”,《珠玉》是“小嗓控制”。这种说法,业余。
声乐的本质是物理,不是玄学。我今天就用最基础的物理模型,给你们讲明白单依纯这两首歌到底厉害在哪。记住一个核心模型:声带是琴弦,声道是琴箱。声带振动产生最初的音,但这个音又小又干,必须通过声道这个“共鸣箱”来放大和塑形。声道的放大,靠的是箱内空气的受迫振动;音色的塑造,靠的是声道形状对特定泛音的共振增强。所谓“胸腔共鸣”、“头腔共鸣”,本质是不同声道调节方式产生的音色听感,而不是真的用骨头在共鸣,胸腔里是肺,怎么共鸣?那是振动通过骨骼传导的体感。
好了,基于这个模型,我们来看单依纯。她最近两张王牌《珠玉》和《还你茉莉》,表面上一个静若处子,一个动如脱兔,但在声乐物理层面,它们根本就是同一套顶级系统下的两种输出模式。我称之为 “真声核心系统”。
什么是“真声核心系统”? 就是 “对抗+闭合” 的质量。说人话,就是你的声带在面对气息冲击时,能否保持高效、稳定、可控的振动。这是所有好声音的唯一源头。所有形态的混声,都不过是这个优质真声源在不同声道调节下的产物。没有这个,一切免谈。

1. 《珠玉》
很多人被它空灵、柔美的听感骗了,以为这是“小嗓”。错。支撑这种极致弱混的,恰恰是极高强度的声带闭合与气息对抗。你可以把它想象成把发动机转速拉到极高,但通过精密控制,只输出一丝极其平稳的动力。
技术内核:声带保持着高度精密、稳定的闭合,但仅允许一缕极细、极稳的气流通过。这叫“弱动态下的强挡气”,是顶级控制力的体现。芯儿为什么聚而不散?因为声带这个“音源”的振动质量极高。
声道调节:此时她的声道(喉、咽、口)会调节成一个细长、光滑的“泛音过滤管”,主要任务是共振并放大那些高频、晶莹的泛音,过滤掉粗糙的成分,从而产生“珠圆玉润”的听感。这需要喉位相对稳定,咽壁有极强的控制力。
2. 《还你茉莉》
这首歌展示的是同一套“真声核心系统”全力输出时的样貌。
技术内核:同样是高质量的“对抗+闭合”,但声带面对的是从腹部强力涌上的、大幅度的气息冲击。声带需要在此状态下,实现从重机能(强混嘶吼)到边缘振动(极高音)的极限转换。最后那个带气声的#F6哨音,是声带被拉长至极限后,在保持边缘振动的同时,进行可控的、极微量漏气的复合技术,难度登天。

声道调节:这里的声道变身为一个 “声压增压舱”和“音色切换器” 。通过大幅降低喉位、打开咽腔来获取巨大的共鸣容积,制造摇滚所需的磅礴声压和厚度;在唱高音时又瞬间收窄,帮助音色变得锐利、穿透。
所以,别再分什么“大嗓小嗓”了。
单依纯的这两首歌,根本不是两种嗓,而是同一台顶级发动机,分别展示了它在“微雕”和“锻造”两种极端工况下的性能上限。《珠玉》证明了她系统的精度与控制力的巅峰,《还你茉莉》则证明了系统的功率与抗压极限。
这标志着她已经从“依赖天赋本钱唱歌”的歌手,进化成了能完全自主调节自身“人体乐器”的演奏家。她能自主决定调用系统的哪一部分性能,来完全服务于艺术表达。这才是她二专《纯妹妹》真正展现出的、可怕的技术成熟度。
声乐鉴赏,请回归物理本质。穿透风格的表象,去听那个最底层的“芯”的质量。单依纯的“芯”,无疑已是华语新一代中的顶级水准。
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