
前 言
春回大地,岁启新章,当新春的烟火点亮神州,也点亮了艺术工作者心中的文化星火。在2026丙午马年来临之际,艺术家们以初心为媒、以匠心为魂,在一件件作品、一场场交流里,书写着属于新时代的新春故事,传递着醇厚悠长的中华文脉之声。
讲好新春故事、传递文化声音,是新时代赋予艺术工作者的重要使命。艺术家们深耕传统、拥抱时代,将新春的喜庆与中华文化的深邃巧妙融合,用一件件、一幅幅饱含温度的作品,讲述着中国人最隆重、最温情的年节故事。他们的创作不仅展现了春节仪式的丰富多彩,更传递出团圆、祈福、奋进的文化精神,让传统年味在新时代焕发新光彩,成为连接过去与未来、沟通中国与世界的重要文化桥梁。
新岁已至,让我们在艺术家的乾坤里,感受红马之年的艺术温度,触摸大国文化复兴的强劲脉搏,品读传统艺术的当代转译,聆听中华文化的世界回响。


于光亚,1962 年生于黑龙江,中国陶瓷艺术大师,中国书法家协会会员,黑龙江省陶瓷艺术大师,黑龙江省工艺美术大师,当代紫砂巨匠鲍志强先生入室弟子,中国散木印社创办人,黑龙江省篆刻艺委会副主任,黑龙江省紫砂艺术研究会副会长,新时代爱国奋斗风采人物,2021年度“龙瓷大工匠”,吉尼斯世界纪录——世界第一冰印《北国风光》创造者,该作品被中国美术馆收藏,作品《常羲沐月》紫砂盘被中国国家博物馆收藏。
在艺术造诣方面,于光亚同志作为当代著名篆刻家,将篆刻与紫砂相结合,自创出独有的紫砂篆刻艺术风格,以刀代笔,刀法以冲刀、切刀为主,打破了几百年来千篇一律的传统紫砂陶刻,将篆刻手法融入其中,更能体现作品的金石味道和力量感。于光亚同志独创的玛雅风格和岩壁画风格作品更是前无古人,使传统紫砂艺术焕发出新的生机。该同志不仅在黑龙江省是绝无仅有的紫砂人材,更是高擎着南北方艺术融合的大纛,用自己的一份力量,推动着紫砂艺术的长足发展。
在荣誉与贡献方面,于光亚同志曾获得哈尔滨创业示范基地,最美龙江志愿者,最具收藏潜力艺术家,紫砂艺术守正创新奖,优秀文艺志愿者等社会荣誉。是一位促进紫砂陶瓷工艺美术产业发展的,极具发展潜力的新型工艺美术设计人才。在自身艺术发展的同时,于光亚同志也注重下一代的培养,言传身教,传授篆刻,紫砂雕刻技艺取得了黑龙江省陶瓷艺术大师称号。该同志近年来有较多的富有市场化和创新设计的作品获奖。2020年4月,在黑龙江省哈尔滨市冰雪大世界创作的《北国风光》创下世界第一冰印的吉尼斯世界记录,并被中国美术馆收藏(收藏号:ZJ00772)2020年5月,其作品《常羲沐月》被中国国家博物馆收藏(收藏编号:2021号)。2020年9月于光亚同志被中国文化艺术发展促进会,原创艺术推广工作委员会授予副秘书长一职。2020年12月该同志被聘请为哈尔滨工业大学学生艺术团兼职指导老师。2021年5月该同志被授予海内外知名艺术家称号。2021年7月获得2021美丽中国艺术大家精品展金奖(证书编号:AGWH01841)。2021年8月获得国家高级工艺美术师资质(证书编号:CN-2021090608)。2021年11月该同志被授予“国礼艺术家荣誉称号”(编号:ICA0388)。2021年12月该同志获得黑龙江省“龙瓷大工匠”荣誉称号。2022年2月于光亚同志在北京冬季奥运会期间被授予“2022中国冬奥艺术形象大使”荣誉称号。该同志现担任黑龙江省篆刻艺委会副主任,黑龙江省紫砂艺术研究会副会长。江苏省黑龙江商会宜兴分会副会长。
在推动紫砂艺术发展方面,于光亚同志于2016年在黑龙江省哈尔滨市,设立其个人的紫砂篆刻艺术馆,馆藏作品百余件,向广大群众展示了紫砂篆刻的魅力。在此之后,于光亚同志相继在江苏宜兴和山东青岛设立个人艺术馆,深度促进了黑龙江省紫砂艺术与全国同仁的交流。
于光亚同志在跨界交流方面为紫砂文化发展也作出了突出贡献,包括姚大伍,贾平西,曾翔,栾金广,周德等等艺术同道,都在该同志的影响下,来到紫砂的故乡—江苏宜兴进行艺术创作,让紫砂由原来的实用器,装饰品,变成真正的艺术品。在2021年,于光亚同志引进资金,主导制作了“雪语冰魂”奥运紫砂系列产品,不仅将紫砂制品推向全国,并借助冬季奥林匹克运动会,扩大了紫砂在全世界的知名度和影响力。为紫砂行业的发展做出了巨大贡献。


在人类文明的星河中,中国紫砂艺术如一颗璀璨的东方明珠,以陶土为媒、刻刀为笔,在方寸之间演绎着千年文脉的传承与创新。从明代供春的质朴古拙,到时大彬的文人雅韵,再到当代大师于光亚的跨界探索,紫砂技艺始终以“泥与火的对话”诠释着中华美学的精髓。作为世界非物质文化遗产,紫砂更成为中华文化走向世界的“金色名片”,暗合“天人合一”的哲学智慧;而壶身镌刻的诗书画印,则将金石气韵与文人精神熔于一炉,成为跨越时空的文化使者。

在全球化浪潮中,中国紫砂艺人正以匠心为舟、创新为帆,驶向更广阔的艺术海洋。他们既坚守“泥中求道”的祖训,精选宜兴深藏五色土,以古法炼泥成就“色不艳、质不腻”的传世之作;又大胆突破传统边界,将青铜纹饰、现代雕塑等多元艺术融入壶艺,让紫砂器从茶具升华为承载礼乐文化的艺术丰碑。中国紫砂正以“方非一式,圆不一相”的东方美学,向世界讲述着“技近乎道”的中国故事。

紫砂与篆刻,一柔一刚,在中华艺术的长河中交织千年。泥土与金石的对话,是金石艺术与陶艺的完美融合,方寸之间承载千年文化精髓。从明清文人壶的典雅铭刻,到当代艺术家的创新表达,紫砂篆刻始终在传统与变革之间寻找平衡。它以刀为笔,以泥为纸,在壶坯上刻画出刚柔并济的线条,既有篆书的古朴厚重,又具现代审美的灵动意趣。

此次于光亚先生的代表作品展,展现他在技法、题材与风格上的探索。有的承袭秦汉玺印的雄浑气韵,有的融入现代构成的抽象美感,每一件作品都是技艺与思想的结晶。紫砂独特的泥料特性,使篆刻刀痕在烧制后更显立体,触之可感,观之有味,形成独特的艺术语言。

这些作品不仅是实用的茶器,更是可赏可玩的艺术珍品。它们延续了文人雅士“以器载道”的传统,又在当代语境下焕发新生。希望读者能透过这些刻痕,感受紫砂、篆刻的独特魅力,体味中华文化在方寸之间的永恒传承。













