近日，内容市场一股新势力正以惊人的速度崛起——动态漫剧。其赛道日消耗规模直逼千万级，抖音、魔方、剧点、中文在线等头部玩家纷纷携重金与资源入局，抖快手、B站等各大平台对动漫短剧的扶持也在频频加码。

多家短剧、动画制作公司也转战漫剧赛道抢占市场。其中，酱油工作室和友和文化共同出品的多部漫剧实现单日消耗破150万，酱油工作室的动漫团队每月甚至可以产出15部精品漫剧。其中，漫剧《玩具店卖机甲我震惊了全世界》《跨界祖师爷》等收到了不错的反响，前者累计播放量超过了3000万。

无独有偶，上个月，由热门IP故事改编，珀乐互动科技联合千灯如昼文化科技、生数科技共同推出的AI动态漫短剧《明日周一》正式上线，在抖音创下5天破500万播放量的亮眼成绩，并于19日突破千万播放量，预示着国内AI动态漫赛道正在走向成熟与可行。

这股被誉为“新风口”的浪潮，究竟是昙花一现的短暂狂欢，还是能真正接棒短剧、重塑格局的下一代内容形态？其背后的流量密码与破圈路径又是什么？今天就让影视观察家带大家来探究一二。

流量密码：动态漫剧因何“上头”？

据巨量引擎数据显示，早在2024年第四季度，漫剧看播人群就超过20亿，付费规模突破2600万元，收入增长率高达204.11%。到2025年上半年，动态漫短剧全网上线作品已超1000部。

目前，漫剧市场仍处于发展初期，还没有真人短剧那么“卷”，参与制作漫剧的入局者虽然不少，做出成绩的也不过两三成，但是这块蛋糕确实已经被很多人盯上了。

就在刚刚结束的8月，围绕动态漫剧举办的产业峰会在杭州圆满落幕，抖音、剧点、魔方、巨日禄等行业大咖就AI漫剧、动态漫出海等话题展开探讨，对这个新赛道的前景倍加期待。

会上，抖音宣布了对AI动态漫剧的扶持政策，包括IP开放、框架保底合作、发行变现，以及打击盗版技术、人力和投诉处理等重大举措。抖音版权中台还联合番茄小说，对外开放6万多部番茄小说的原创IP。

又比如，短剧“后起之秀”时刻互动，借AI转绘技术压缩制作周期、降低成本，计划下半年推出超100部AI漫剧。

为什么这块蛋糕会被这么多人盯上？其核心原因就在于它巨大的潜在价值——漫剧很有可能成为下一代“IP制造机”。

一个成功的真人短剧演员很难绑定一个角色，但一个成功的动漫形象可以。就像“小猪佩奇”或“熊出没”，一旦角色立住，其带来的长期商业价值（授权、衍生品、大电影）远超短剧本身的付费收入，这是所有内容公司的梦想。

从算法和数据上看，友和联合创始人曹炎忠预测漫剧增长会持续很久，“短期（1-2 年）：包含沙雕漫在内，年市场规模 200 亿没问题；长期看，IP 衍生（衍生品、长线开发）价值更大，想象空间无限。”

值得注意的是，目前上线的不少AI动态漫的片名都有标注上第一季，保不齐后面会推出第二季甚至第三季，IP属性愈加明显。

除了在IP价值上的潜力，漫剧也颇具出海优势。

相比真人短剧出海面临的地域文化差异，以及拍摄、配音、译制成本等困难，动漫短剧的出海优势更加明显。

动画没有语言和文化上的绝对隔阂，更容易进行本地化配音和改编，全球化适配性更强。中国的网文和短剧模式在海外已经验证了市场需求，动漫形式可能是文化输出的下一个利器。

一鱼文化CEO胡先锋从漫画、动画转型到做漫剧后，他最直观的感受就是在受众差异方面，“漫剧更具题材包容性，真人剧拍不了的，诸如大特效、脑洞玄幻，漫剧都可以诠释。”

漫剧的人物形象、画风也无地域限制，“近期播放量破千万、过亿的漫剧，很多海外伙伴来问能否出海，说明全球用户接受度很高，市场不局限于国内。”

此外，国内外各大视频平台（如抖音、快手、油管短剧频道）都需要大量优质、差异化的内容来留住用户，它们对动漫这类优质PUCG内容有强烈的扶持意愿。

不过现在很多漫剧都是针对国内市场，未来可以先瞄准海外平台需求（如欧美、东南亚用户偏好）定制内容，再“出口转内销”，这对出海赛道来说价值很大。

降本增效：AI动态漫颠覆传统制作流程

动态漫剧并非全新概念，它介于静态漫画与纯动画之间，通过镜头运动、人物简单动态、特效和声音设计，可以让漫画“动”起来。但此轮的爆发式增长，与以往有本质区别，其核心驱动力在于“AI技术”对传统生产流程的颠覆性重构。

漫剧其实就是动漫短剧，它是一个大的范畴，包括现在市面上可以看到的表情包漫剧（沙雕漫）、编辑性漫剧等，AI动态漫剧则是动漫短剧的一种特定形式和技术进阶版，也是资本最看好的一个赛道。

如今，AI技术已经渗透到剧本创作、分镜设计、特效制作、后期剪辑及多语言配音等全流程。这使得一部35集、每集7分钟左右的精品漫剧，创作周期从原来的近9个月缩短至4个月，总成本也从100多万元降至50万元以下。

确实，在内容成本方面，相较于真人短剧和传统动画，AI技术可以让漫剧在整个生产链当中实现一个极大的降本增效，制作门槛也更低。

在短剧行业资深人士阿伟看来，漫剧比真人短剧相对要更好做，“因为一部短剧要爆，需要的因素太多了，从内容打磨到精品制作再到宣发，每一步都极其重要。相反，漫剧就没有那么苛刻，基本上只要你用心做好了一个内容，有一定的审美，就能做出一部不错的漫剧。”

动画从业者凯拉向小编透露，“AI技术正在逐渐改变这个行业，传统动画制作需要大量人力时间，一集24分钟动画需要100人团队工作一个月，电影动画更是要2-4年才能完成，但现在AI工具生成让制作效率可以提升50%以上，成本大幅降低。”

如今，AI转绘技术甚至可以直接将成本砍掉90%，原本需要50人以上团队的项目，现在10人以内就能搞定。

成本数据更让人瞠目，青漫文化的AI漫剧成本约2000元/分钟，沙雕漫成本低至200+元/分钟，巨日禄AI平台能做到每分钟300-400元，中文在线7月上线的《仙界第一徒》，综合成本可以压到600元/分钟。

巨日禄AI创始人杰夫在接受采访时也印证了这一点：“传统动漫因经费、制作周期的限制，舍不得做大量高能镜头，要控制成本，但 AI 把这个成本问题完全解决了。”

杰夫还在峰会上展示了一个即将上线的真实项目片段，“这一集只用了一个人工工作日，就是一个人一天做完的。”

目前，随着短剧的精品化，头部真人短剧的投流成本越来越高，明星主演的片酬也不低，导致整体成本飙升，入场券越来越贵。漫剧的主要成本在于人力（编剧、导演、原画、动画等），虽然精良制作也不便宜，但成本天花板相对可见和可控。

此外，AI动态漫在制作门槛与周期上的优势也十分明显。真人短剧虽然单集时间短，但涉及剧组、演员、场地、后期等一系列复杂流程，一旦某个环节出问题，比如演员塌房，就可能导致项目夭折。

而漫剧的核心是“剧本”和“制作团队”，前期策划和中期制作周期更长，但流程相对更可控，避免了真人拍摄的许多不确定性。

漫剧还具有短剧所没有的创意自由度。动态漫在表现形式上几乎无所不能，飞天遁地、穿越古今、夸张搞笑等真人难以表现或成本极高的题材，在动漫的世界里可以轻松实现。这为内容创新提供了更广阔的土壤，可以避免同质化“霸总”、“战神”的肉搏战。

这些真人剧做不了的题材，AI生成技术可以极大地弥补它们在传统影视制作中的最大短板：极高的想象成本、实现成本和试错成本，有了AI技术的加持，这些就能完美呈现，成功率远高于都市题材。

未来展望：风口之上的冷思考

尽管前景广阔，但AI动态漫的发展仍面临诸多挑战。

AI动态漫剧作为一个比较新的领域，面临的主要问题是AI技术的提升以及观众对AI的认可。动漫短剧目前最大的缺点就是收益不及真人短剧——只有不到后者的十分之一,产能严重不足。

目前，大部分版权方的漫剧月产能普遍在10-15部，要在平台长期运营一个频道，这个输出的内容量完全不够，只能把内容拆到创收频道单条运营。这就需要AI工具在技术上作出改进，实现产能提效。

花生短剧CEO吴海明认为，“漫剧要按短平快的产品逻辑打磨，现在头部公司月产50-100部，未来靠AI加持，月产几百部、上千部，形成工业化能力甚至垄断都是可能的。”

若在未来两三年，AI 技术持续突破，产能、成本问题得到解决，漫剧的国内市场会很快实现百亿增量。

其中，海外是市场增量的关键。目前海外真人短剧月产仅百部，国内月产五六千部，这个差距主要体现在成本和效率优势上。AI会把这个优势放大到漫剧，几年后的今天，漫剧市场的全球规模会比想象中更大。

再者，目前AI生成的内容在情感表达、动作张力、镜头艺术等层面仍与顶级手绘作品存在差距，容易陷入“模式化”和“塑料感”的质疑。如何让AI作品拥有“灵魂”，而非仅仅是技术的堆砌，是行业必须突破的瓶颈。

在小编看来，这个可以赋予AI动态漫的“灵魂”，实际上就是一个好的剧本。

中文在线AI动漫部总经理周立强认为漫剧生产分四步——剧本-制作-运营-投流，其核心卡点还是剧本，“未来 AI 会解决产能、制作问题，但做出用户喜欢的内容始终是核心。”

随着市场成熟，用户审美疲劳，最终能赢得市场的，肯定是那些故事优秀、审美在线、善用AI而非依赖AI的精品内容。

技术是引擎，但好故事才是方向盘。

总而言之，AI动态漫的本质，不是要取代传统的动画制作，也不是要抢占真人短剧市场，而是开启了一个全新的内容品类和赛道。有了AI的加持，动态漫剧正在从一个小众的呈现形式，一步步跃升为下一代内容革命的核心焦点。

对于创作者而言，它是释放想象力的新载体；对于投资者而言，它是风险可控、回报敏捷的新蓝海；对于平台而言，它是攫取用户时长的新武器。

风已至，势已成，这场由AI驱动的视觉内容革命，才刚刚开始。