文 | 徐 来

编 辑 | 思 雨

央视一套的黄金档，已经有多久没出现过这样齐整的演员阵容？

60集的《伟大的长征》播了过半，收视率一路破2，弹幕里几乎没有停过叫好；可屏幕背后，几位主演的待遇却天差地别。

三位戏骨让观众心服口服；两位中生代演员彻底撕掉了旧标签；偏偏还有一位，顶着争议从首播一路被骂到现在。

今天就来聊聊这部大剧背后，不为人知的演员冰火两重天。

01. 史诗落地

爱奇艺预热评分已经飙到9.6，腾讯站内革命剧榜稳坐第一。弹幕区里，一句又一句的"看哭了""跪着看完""原来长征这么拍才对"，像潮水一样涌出来。

有观众总结了16个字送给这部剧——重剑无锋，大巧不工，匠心独运，大音希声。

这8个字能从普通观众嘴里说出来，分量不轻。

要搞清楚这部剧为什么能爆，得从幕后说起。

《伟大的长征》是北京市委宣传部策划推动的红色扛鼎之作，中宣部文艺局和国家广播电视总局电视剧司全程指导，北京歌华影视股份有限公司承制。它是2026年纪念中国工农红军长征胜利90周年的献礼之作。

导演是张永新。

这个名字对追剧的朋友来说不陌生——五年前那部口碑炸裂的《觉醒年代》，就是他执导的。

这一次，张永新带着《觉醒年代》原班主创重新集结，陈晋、赵卫东任总编剧，刘国华任总制片人。按照新华网的报道，剧本仅前期创作就修改了六稿，总字数超过70万字；主创团队三次重走长征路，查阅整理史料超过3000多万字。

数字拎出来是干的，落到画面上就全是分量。

剧组1比1还原了遵义会议会址、泸定桥等百余处重要场景，大到建筑格局，小到墙上标语和军装上的补丁，都是严谨考据的产物。战争场面的爆破和烟尘，全部实拍。

拍摄周期457天，剧组峰值人数接近两千人，用了30多万件道具，4万多名群演。盛夏战高温蚊虫，寒冬迎风雪拍雪山。

一句话——全员用长征精神拍长征。

跟以往同类题材比起来，《伟大的长征》最大的突破是叙事格局。

过去的长征剧，大多只讲中央红军这一条主线。《伟大的长征》第一次把镜头铺开，全景展现红一方面军、红二方面军、红四方面军、红二十五军以及陕北红军等多路红军的征程。时间跨度从1934年1月拉到1937年1月，完整覆盖从被迫战略转移、落脚陕北，到开启抗战新局面的全过程。

从"一条线"扩展到"一张网"。

国家广播电视总局阅评组专家李京盛给出了很高的评价：全景式书写各路红军长征历程，实现史诗相融，既有宏大叙事，又有细腻描摹，理想信仰之光让作品深刻，具有穿越时空的精神力量。

清华大学教授尹鸿接着补了一刀：长征本身就是史诗，《伟大的长征》用史诗方式还原史诗，实现了对历史史实的影像重现、对历史情绪的抒情表达、对信仰信念的精神传承。

央视索福瑞的数据显示，开播后收视率一路攀升；爱奇艺首席内容官王晓晖直言，这是近年来叙事格局最宏大、史实考据最严谨、内容维度最完整的长征题材史诗巨制。

四个字——现象级。

一部剧能让专家和普通观众同时拍手称快，背后拼的是什么？

是演员。

《觉醒年代》当年能成为现象级作品，演员的功劳占了一半。《伟大的长征》延续了同一套哲学——老中青三代戏骨同台飙戏，没有一个凑数的。

于和伟、何政军、曹磊领衔主演；王劲松、李乃文、郭广平、成泰燊等老戏骨坐镇；万茜、张晚意、黄晓明、陈永胜、刘奕铁、史彭元、刘昊然、黄轩等中青年演员倾情加盟。

名单拉得比火车还长。

要知道，这些名字里的任何一个单拎出来，都是能扛剧的狠角色。放在一部剧里，等于把中国戏骨的半壁江山请到了同一个片场。

播到现在20多集，口碑已经基本盖棺定论。

有的人演完就封神；有的人彻底翻身；有的人则一边挨骂一边硬撑。

02. 五人同台封神

先说三位零差评的戏骨。

第一位是曹磊。

49岁的他，这次饰演周恩来。

他的名字对看过《觉醒年代》的观众不陌生——当年那位背影清瘦、满腹经纶的鲁迅先生，就是他演的。

那次演完，气质温润、功底扎实的印象烙在了观众心里。这次演周总理，网友还没看戏，光看定妆照就一句话——"这个周总理选对了。"

真正让观众服气的，是他拼到骨子里的那股劲。

据北京青年报的报道，曹磊为了还原周恩来长征时期带病行军、骨瘦如柴的真实状态，提前一年开始蓄须，整整八个月几乎没有正经吃过饭，体重从一百五十多斤硬生生降到了一百一十五斤。

一百一十五斤。

一个1米78的中年男人瘦到这个份上，意味着什么？

意味着他要跟自己的身体过不去，意味着每天只能吃那么一点点东西，意味着连拍戏时都要靠喝糖水撑着。

剧组同事回忆，他为了贴近周恩来当时的苦相，每天只嚼几粒蚕豆。

成品摆上屏幕的那一刻，所有付出都值得了。他的侧脸跟历史照片的重合度，可以用高度相似来形容。更难得的是，他不像以往荧幕上那种被符号化的儒雅周总理，而是演出了那种"负重前行的协调者"。

第二位是何政军。

说到何政军，老观众第一反应就是《亮剑》里那位正气凛然的赵刚政委。可这次，他演的是朱德。

能把这个角色接下来，不是因为运气好。

公开资料显示，何政军本身就是红四方面军的后代，从小听着长辈讲长征的故事长大。对那段历史，对那些先辈，他有天然的亲近感和发自内心的敬意。

这份血脉里的东西，是任何演技课都教不出来的。

剧里他一出场，就自带老总的英气和稳重。那种在枪林弹雨里走出来、又在田间地头跟老乡拉家常的双重气质，被他拿捏得死死的。

有一场戏，他饰演的朱德蹲在雪地里，用自己的体温焐热小战士冻僵的双脚。

没有一句台词。

就那么低着头，一下一下地搓着那双青紫色的脚。弹幕飘过来的全是——"这才是我们的朱老总。"

第三位是王劲松。

58岁的王劲松在剧里饰演蒋介石。

对于观众来说，王劲松演蒋介石不是第一次了。《光荣与梦想》《大决战》里他都演过，经验老到。可这次，他依然给出了全新的层次。

他演的蒋介石不是脸谱化的大反派，而是一个在国家危亡关头，依然执迷于"攘外必先安内"的历史人物。一抬眼，就是那股子阴沉劲；一开口，宁波官话的腔调里全是算计。

有观众说，王劲松饰演的蒋介石，往那一坐，整个画面的气压都变了。

这是老戏骨才有的本事——不用力，就能把人物立住。

说完三位零差评，再说两位镀金成功的中生代。

第一位是黄晓明。

49岁的他，这次饰演的是瞿秋白。

剧没开播前，几乎所有人都捏着一把汗。黄晓明是什么形象？霸道总裁，油腻，I'm fine的梗全网皆知。他演瞿秋白？开玩笑吧？

弹幕区里早早就有人酸：这怕不是又要毁经典。

一场戏下来，所有质疑都碎了一地。

据腾讯新闻在10月8日那篇报道描述，黄晓明的瞿秋白——那个满身气场、走路带风的架子不见了。他往树下一坐，整个人是静下来的，眼睛里是书生的那种干净和倔；穿着洗得发白的旧长衫，瘦，肩线塌下去。一点"我来了"的表演欲都没有。

这种"藏"，对一个演惯了主角的演员来说，是最难的一步。

据报道，有一场戏只有十秒钟，从他抬眼到眨眼，情绪走完了全部。细心的观众还注意到他攥着地图时，指节发白的小动作。

剧播出后，弹幕里出现最多的一句话是——"这是黄晓明？我怎么没认出来？"

据新浪新闻的描述，万茜在为《伟大的长征》做宣传时坦言：这是一部能再次唤醒对那段峥嵘岁月无限遐想的电视剧。她还调侃说，以前觉得黄晓明作为霸道总裁的形象拍戏应该不会很拼，可都想错了，他拍戏真的很拼，这部戏更是拼上加拼。

对49岁、早就功成名就的黄晓明来说，主动接一个跟自身形象几乎没有任何交集的历史人物，然后把自己整个人打碎了往那个方向靠——这种选择本身就不容易。

一次彻底的转型，一次教科书级别的翻身。

第二位是张桐。

45岁的张桐，这次饰演的是黄开湘。

黄开湘这个名字对普通观众可能有点陌生。按照人民网的介绍，他是红军长征途中善出奇招的"先锋"，指挥了飞夺泸定桥和勇夺腊子口两场硬仗，毛泽东称赞他为长征的"先锋"。

这是一个在枪林弹雨里打出来的猛将。

张桐以前演过《觉醒年代》里的李大钊，书卷气浓厚。这次让他从"笔杆子"变成"枪杆子"，整个人气质都要翻一遍。

成品出来，观众服了。

他把黄开湘那种"打仗不要命"的狠劲和"兄弟我上"的义气，演得淋漓尽致。有网友直言：张桐这次等于把自己过去的标签全扔了，彻底打开了另一条戏路。

从儒雅书生到铁血猛将，中间的距离，是用他对角色的揣摩一步一步走过来的。

至此，五位演员，三位零差评封神，两位镀金成功。

剩下最后一位主角，境遇就完全不同了。

03. 顶着差评往前走

说到这里，想必不少朋友已经猜到了那位"被骂惨"的主角是谁。

是于和伟。

55岁的于和伟，这次饰演的是毛泽东。

早在《伟大的长征》官宣选角的那一刻，关于他的争议就铺天盖地地来了。

据多家媒体报道，当时网上掀起了一轮又一轮的讨论：于和伟演毛主席？他那张脸跟伟人也不像啊。

伟人角色从来都是演艺圈最难啃的骨头。

观众心里，有古月版的珠玉在前，有唐国强版的经典打底，还有年轻版的刘烨和王仁君做参考。从古月到唐国强，特型演员的路线延续了几十年——外形要贴脸，气质要到位，神韵要传神，差一分一毫都会被挑错。

于和伟的脸型，跟伟人几乎没有任何相似的地方。

网友的质疑一浪高过一浪：
"这哪是毛主席，明明就是于和伟。"
"伟人还是找特型演员演比较合适，形象不适合怎么看怎么别扭。"
"这种剧，还不如让王仁君上，于和伟的外形不行，观众一看长得不像，就不会继续看。"

那段时间，"王仁君成功接班唐国强"的话题一度冲上了热搜。可见大家对特型演员的期待有多强烈。

压力全砸在了于和伟一个人身上。

他顶住了。

据新京报等多家官媒的报道，于和伟为了贴近长征时期毛泽东的形象，提前几个月开始戒糖戒油减重，整整减了15斤。拍戏时脸颊凹陷，颧骨突出，整个人瘦了一圈。头发凌乱、衣服磨旧，一眼看过去，就是长途跋涉、日夜操劳的状态。

他自己说，这是最特殊的一次创作经历。进组前他给自己定下八个字——以史待人，以人待史。

他不刻意模仿湖南口音，不生硬复刻标志性动作。他押的是另一条路——"抓其神而释其形"。

通俗讲，就是不拼外形，拼气质和精神。

剧播出之后，口碑出现了罕见的两极分化。

一部分观众被他的演技折服。看完前两集，弹幕里有人直言："之前的质疑全变成了好评，于和伟这次演对了。"

据相关报道，导演张永新说过一句话——演技如同磨刀，经反复打磨，神似会先于形似，最终将两者完美融合。这句话被不少观众拿来反复引用。

另一部分观众，依然不买账。

他们的理由很具体。

有观众指出，1934年的毛泽东只有41岁。让55岁的于和伟来演，年龄感明显偏大，整个人显得过于老气。

更关键的是性格刻画。按照一些观众在弹幕里的反馈——毛泽东即使生着大病，仍然应该保持旺盛的斗志、对革命大业充满希望。可于和伟演出来的，太压抑太忧郁了。

这个批评并非孤例。

据新浪新闻的报道，有观众评价："于和伟饰演的毛泽东，被不少观众评价形神皆有差距，观看时很容易出戏，相关讨论持续发酵。"

还有人把问题指向台词——有人觉得他的台词有些软弱，缺乏那种绝境突围的凌厉感。

一边是减重15斤的拼劲，一边是观众对外形和性格刻画的不满意。

于和伟成了这部剧里，境遇最拧巴的那一位。

有意思的是，围绕他的榜单也出现了罕见的"打架"。

据相关媒体整理的信息，同一部剧，不同榜单给出的排名竟然相互矛盾。有的榜单将曹磊放在首位，于和伟排第三，黄晓明垫底；有的则将于和伟排在第二位，何政军稳居第一；又有的将于和伟放到第四、第五位，而黄晓明则滑落到第十位。

同样是于和伟，有人把他排进前三，有人直接把他往后扔。

这种争议，恰恰反映了这个角色的难度。

要知道，于和伟并不是第一次演主旋律。《觉醒年代》里的陈独秀封神，《沉默的荣耀》里的吴石也让人印象深刻。他之前演过的那些角色，几乎每一个都在观众心里立住了。

可这一次，他碰到了演艺生涯中最难的一个坎。

毛泽东这个角色的门槛，从来不是靠外形就能迈过去的——古月胜在脸，唐国强胜在气，于和伟押的是情。

押对了，就是封神；押错了，就是翻车。

从目前过半的剧情来看，于和伟的答卷并不糟糕。他塑造的毛泽东，有一种内敛的质感——不是机械模仿，也不是脱离历史底色的肆意发挥，而是真正理解了那个年代、那个处境下的那个人。

可外形这道坎，始终是观众心里的一根刺。

剧集已经播出过半，接下来还有雪山草地、三军会师等重要段落。于和伟的表现能不能在后半段彻底扭转观众的印象，还得看他给到的东西。

至少在今天，走到60集的第35集附近，他依然是这部剧里被讨论最多、被争议最多、也被期待最多的那个人。

这，或许就是演员的宿命——越是重要的角色，越要承受最猛烈的审视。

结语

一部《伟大的长征》，让观众看到了长征路上真实的血与火，也看到了一群演员真实的拼与争。

曹磊减掉的35斤，何政军眼里的敬意，王劲松举手投足的分量，黄晓明撕掉的霸总标签，张桐从笔杆子到枪杆子的跨越，于和伟顶着争议还在往前走的那份倔强——所有这些加在一起，才让银幕上的那段峥嵘岁月重新有了温度。

好的作品，从来不是一个人的功劳；好的争议，也从来不是坏事。

【主要信源】