前段时间，蜜雪冰城要建主题乐园的消息扑面而来，而爱奇艺首个线下乐园项目也于2月8日正式开园。
如今的主题乐园市场中，迪士尼、环球影城凭借浩瀚IP构建生态高墙，新一代本土乐园也不遑多让，正在规模化、本土化道路上，跑出自己差异化的增长曲线。
不到一年，扬州爱奇艺乐园
正式开园了
2月8日，扬州爱奇艺乐园正式开园，这是国内首个以“国创IP+前沿科技”为核心的室内新型主题乐园。
从官宣筹建到正式开园，扬州爱奇艺乐园总历时才不到一年，这可能与以往我们想象中的主题乐园落地有所出入。
区别于传统意义上的游乐场，扬州爱奇艺乐园以“小型化、快迭代、强互动”为特色，通过全感剧场、光影互动空间、沉浸舞台演艺等七大核心体验板块，将热门影视IP转化为线下实景体验，精心编织出可进入的“影视平行宇宙”，让观众从“看剧”实现“入戏”。
这背后，是爱奇艺在线上内容开发与线下体验业务发展的多年深耕。
内容上，爱奇艺作为国内头部视频平台，在剧集、综艺、电影等领域已经积累了丰富的IP资源，并且在源源不断地生产出新IP。
体验上，早在2017年，爱奇艺就开始关注VR技术与线下内容的结合，利用线下的物理空间、装置，打造系列全感剧场，包含《风起洛阳》《唐朝诡事录·西行》《苍兰诀》等著名IP。
截至目前，爱奇艺共在全国30多个城市落地了50多个全感剧场项目，验证了“科技+IP”线下体验的潜力。
但爱奇艺也并非没有做主题乐园的经验。
早在2023年7月，爱奇艺就推出了首家亲子乐园“奇巴布”，引入其自制动画IP奇巴布，打造了一个集三大IP主题馆、7大主题空间、200+游玩项目的全场景家庭游乐互动空间，进一步探索IP落地场景。
尽管奇巴布乐园主要针对亲子群体，在规模和影响力上或许无法与如今开园的爱奇艺乐园相提并论，但它无疑是爱奇艺线下探索的一次重要实践。
而此次的扬州爱奇艺乐园，在影视IP之外，还依托大运河历史文化，打造了《飞越大运河》全感剧场，让游客纵览运河美景，穿梭古今街区。
后续，开封、北京、杭州等地的爱奇艺乐园也将陆续开园，通过探索“IP+在地文化”的融合模式，形成爱奇艺主题乐园多城市布局的战略规划。
插图｜扬州爱奇艺乐园©️赴人间
从引入模仿到本土化叙事
中国主题乐园的40年+发展
中国主题乐园起步于20世纪80年代，当时的乐园为满足人们娱乐的需求，主要引入过山车、摩天轮等大型游乐设施，以机械刺激为卖点，吸引追求新鲜体验的游客，如广东中山的长江乐园、上海的锦江乐园等等。
而中国第一家真正具有“主题”意义的主题公园，是1989年开幕的“锦绣中华”，主要模仿西方主题公园的微缩景观模式，将全国各地81个景点按照1:15微缩复制，打造出了一个纯静态观光型主题公园。
锦绣中华的开业迎来了市场强烈的反响，仅开业一年就接待了超过300万的游客。紧接着，“中国民俗文化村”、“世界之窗”等相似类型的主题乐园相继出现，同样取得了极好的经济和社会效益。
据不完全统计，在1990年至1994年间，全国建起了2500多个主题公园，投资金额达3000多亿元。彼时，中国主题乐园事业正式进入发展期。
这些主题公园作为发展早期的阶段产物，以展示国内外名胜古迹为主，满足当时国人“看世界”的需求，和后来出现的、当今的主题乐园还有着较大的区别。
2000年前后，一大批更像游乐园的主题公园陆续进入市场。
1998年开业的深圳欢乐谷，更注重游乐项目的打造。以“时尚、动感、欢乐、梦幻”为主题，欢乐谷重点引入大量刺激性游乐设施，强调游客的参与感和体验感，成为中国首个参与型、体验型的新一代主题乐园。
在这之后的国内主题乐园，逐渐从早期的静态观光转向了互动体验，大多到如今也有较高知名度，包括常州中华恐龙园，长隆欢乐世界，方特欢乐世界等等。
随着多个海外巨头项目落地中国，国际品牌的“IP叙事+沉浸体验”模式给本土乐园带来冲击。但由于国内乐园多学习国际乐园的娱乐设施与服务管理，IP培育能力差距明显，只有方特“熊出没”等少数项目形成一定影响力。
近年来，伴随文化自信的提升，本土乐园开始深入挖掘自身文化资源，形成独特叙事。
例如，杭州的宋城以两宋文化为核心，通过还原宋代建筑、市井生活场景、传统技艺等，将宋韵文化“活化”呈现；青岛的明月山海间，则以《山海经》为灵感源头，用古风建筑与神兽雕塑营造出瑰丽的神话氛围。
科技更是加速了主题乐园的发展。此次落地的爱奇艺乐园就是以影视IP为核心，结合前沿科技，实现虚拟与现实的融合。
更遥远一些，还有AI科幻乐园在筹备中。以《南天门计划》IP为蓝本，乐园构建了一套完整的“地月防御系统”科幻世界观，极富想象力。
可见，在新发展之下，越来越多的本土主题乐园正在带着新创意涌现，未来，还能怎么玩？
插图｜芜湖方特©️Schnappi
差异化的中国主题乐园
正在百花齐放
从引入游乐设备到打造IP，从模仿借鉴到融合本土文化，短短几十年间，越来越多的本土主题乐园用自己的方式，走出差异化的道路。
Ο经典IP赋能的大型游乐园
如果说迪士尼、环球影城凭借《冰雪奇缘》《哈利·波特》等全球经典IP，为中国游客带来好莱坞式的梦幻体验。
那么，在自创IP方面，素有“中国迪士尼”之称的华强方特，正用“熊出没”和“东方神画”展现本土IP的创新表达。
在方特，孩子们可以跟着熊大、熊二在森林剧场里互动，在过山车上感受神话故事的惊险情节；年轻人则能在“东方神画”里，坐上轨道车亲历“牛郎织女”的星空相遇，或是在“致远·致远”项目中体验近代历史的波澜。
从2007年首家芜湖方特欢乐世界开业至今，华强方特已在全国落地超过40座主题乐园，成为全球文旅头部玩家。
根据TEA发布的《2024年TEA全球体验指数》，华强方特旗下主题乐园2024年游客接待量突破8700万人次，连续两年稳居全球主题乐园集团排行榜第二位，仅次于迪士尼。
方特用更亲近的IP与更熟悉的传说，构建起更具文化认同的“中国式叙事”，是国内经典IP赋能大型游乐园的杰出代表。
Ο文化赋能的本土主题乐园
在大型乐园聚焦IP战场的同时，另一类本土乐园选择回归到文化本身，从浩瀚的历史与地域中寻找灵魂。它们或复原古代风貌，或演绎地方传说，或再现革命场景，为游客提供了不同于好莱坞叙事的深度体验。
在这条赛道上，开封万岁山武侠城在2025年交出了一份令人瞩目的成绩单，核心景区全年接待游客量突破2000万人次，综合营收超过12亿元，同比实现爆发式增长。
万岁山武侠城构建了一个高密度、强互动的“活态江湖”。园区内近3000名演艺人员中，有超过1500名NPC全天候在岗，每日上演超过3000场演出与互动活动。
游客踏入园区的瞬间，便从“旁观者”变为“入戏者”——可能被“劫镖”、参与“招亲”，或是通过完成剧情任务赚取“银票”兑换礼品。这种游戏化的叙事彻底改变了游览节奏，将游客平均停留时间从3-4小时延长至8小时以上，让二次消费占比显著提升。
以万岁山武侠城为代表的本土主题乐园，不再满足于简单的静态展示或模仿，而是通过实景演绎、全方位互动和科技赋能，给予游客沉浸式体验，让中国文化成为了自己最具吸引力的核心产品。
Ο小而美的轻内容体验乐园
在宏大叙事之外，中国主题乐园的形态正朝着更轻盈、更快速、更情感化的方向演进。
泡泡玛特城市乐园是这一模式的典型代表。作为国内首个沉浸式潮玩IP主题乐园，它于2023年9月在北京亮马河畔开业，成功颠覆了传统乐园的诸多定式。
其核心活动并非惊险的机动项目，而在于那些轻松又治愈的瞬间：和超大的MOLLY、LABUBU雕塑合影，在街头玩一局投壶游戏，坐下来看一场《心愿之旅》演出，或是在城堡露台吹吹风、在DIMOO游艇边发发呆。
园区巧妙融合了拍照打卡、限定周边购物、主题餐饮与亲子无动力设施，以相对亲民的票价，为潮玩爱好者和家庭游客提供了一个情感连接紧密的“童话天地”。
尽管2025年上半年为升级关停了约50%的面积，但其客流量和收入均超过了2024全年。乐园通过主题演艺、限定甜品等创新业务，持续提升体验与消费附加值。
这类“小而美”的乐园不再追求庞大的占地面积与惊险的硬件设施，而是以“轻内容”为核心，通过高频迭代的IP互动、城市中心的便捷选址，精准切入都市微度假场景，与年轻消费者建立深层的情感连接。
插图｜万岁山武侠城©️foolforyou
从爱奇艺乐园落地，到蜜雪冰城传出要建乐园的消息，再到方特、万岁山、泡泡玛特等各类乐园百花齐放，中国主题乐园的探索，正进入一个前所未有的活跃期。
它们不再遵循单一模板，而是基于各自对文化、IP和用户的理解，生长出独特的形态。当乐园的叙事权被交还给这片土地本身，更丰富的故事，才刚刚开始。
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文 | 麻诗驿
插图丨来源网络 首图©️携程玩转江浙沪
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