王春江题
王春江
笔名懒王老春、老春、钱塘半客、半客等。1955年生于山东桓台 ，毕业于山东艺术学院；2000年结业于中国艺术研究院第二期中国画名家研修班 ，2004年中国艺术研究院首批访问学者。中国新文人画派代表画家。曾在北京、香港、广州、杭州、长沙、桂林、济南、青岛以及纽约巴黎等地举办个人展览；曾应邀在中国艺术研究院研究生部举办个人学术展览和个人学术报告会；原文化部诗书画研究院研究员、国家一级美术师，山东画院高级画师。2015年退休，现居杭州。
《无声图》2025年 50X50cm
释文
没等孩子多优秀
母亲已经很满足
不信问邻居
老春诌句造稿
《攀高图》2021年 50X50cm
释文
辛丑冬月 老春
释文
崇高与伟大
往往是由地形和地势来支撑的
一张堂皇的脸可能抵不过
一座卑微的鸭屁股
老春如是想
《个味图》2021年 50X50cm
释文
我苦我的苦
你甜你的甜
他酸他的酸
各得其味
各自心甘
不要比攀
丁酉造稿 辛丑又写
释文
不教机遇搭错车
莫怕馅饼砸破头
辛丑端午 半客钱塘
释文
费时三五日
上钩一两条
本来非钓汝
怪你心智少
老春感慨
《熬粥图》2021年 50X50cm
释文
与其上街卖水
不如回家熬粥
经历了太多太多风风雨雨的人生
已经饱含了不少不少的水分
所以 多熬熬 多炼炼
生命的质量
或许会粘稠些 凝重些 实在些吧
《安闲图》2021年 50X50cm
释文
你刮你的春风
我晒我的太阳
老春无事 捉笔遣兴耳
释文
花香三千里
沉梦一万年
功名响彻寰宇外
不过鼻息半喘
不信问老天
乙巳初冬
懒王诌句填空 以遣兴耳
释文
今晚明月为谁好
甲午得稿
辛丑又写
在壹心堂上不贰斋中
释文
别看车不大
正好装俺俩
你问车轱辘
从不二马哈
乙巳初冬 老春造稿诌句
释文
折里有钱不如兜里有钱
兜里有钱不如梦里有钱
兜里的钱越花越少
梦里的钱越想越多
壬寅在即 老春梦醒走笔
释文
山头从来风雨急
花下常有好文章
乙巳大雪 老春灯下走笔
释文
下海归来不下海
上山归来不爬山
《清亮图》2025年 50X50cm
释文
书读花甲 始知我读书书亦读我
处世古稀 顿觉人做事事也做人
乙巳冬月 老春在上马楼走笔
墨戏人间：王春江“艺逍遥”中的文画寓言与生命哲思
在王春江题为“艺逍遥”的这批近作中，我们看到的不仅是一位画家对笔墨形式的探索，更是一位生命观察者以诙谐自嘲的笔调，勾勒出的当代世俗生存图景。这批2021至2025年间创作的尺幅统一（多为50×50cm）的作品，以其独特的“文画一体”形式，构建了一个既扎根于日常生活，又超然于功利之外的逍遥境界。
图文互释：打油诗里的画外之音
王春江的作品最鲜明的特征在于画作与释文之间形成的微妙对话关系。他的释文并非传统文人画的典雅题跋，而是采用了口语化，甚至略带俚俗的“打油诗”体例。在《无声图》中，“没等孩子多优秀/母亲已经很满足”这样朴素至极的句子，配以画面（虽未见但可推想），将中国式的亲情伦理转化为一种温润的视觉寓言。这种文画关系打破了“以诗释画”的单向阐释，而是创造了一种相互生发、相互解构的趣味空间。
“老春”形象：自嘲中的艺术主体性
艺术家在作品中反复以“老春”、“懒王”自称，这种自嘲式的署名方式本身即是一种艺术姿态的宣示。《逍遥图》中“在壹心堂上不贰斋中”的落款，既传统又戏谑；《自驾图》中“别看车不大/正好装俺俩”的市井幽默，消解了艺术家常被赋予的崇高光环。这种自我降格，实则是对艺术创作主体性的另一种确立——艺术不必端坐神坛，亦可在人间烟火中自在呼吸。
人生哲学：从“熬粥”到“逍遥”的生命炼金术
贯穿这批作品的一条主线是对生命质量的朴素思考。《熬粥图》释文中“多熬熬、多炼炼/生命的质量/或许会粘稠些、凝重些、实在些吧”，将烹饪之喻升华为存在之思；《安闲图》中“你刮你的春风/我晒我的太阳”，则展现了不为外界所动的内在定力。王春江的智慧在于，他将深邃的人生体悟包裹在日常场景的糖衣之中——钓鱼、熬粥、晒太阳、做梦，这些最平凡的生活切片，经由他的笔墨点化，皆成为存在之思的载体。
尤为值得注意的是他对世俗价值的幽默解构。《有钱图》中“兜里的钱越花越少/梦里的钱越想越多”，以近乎童谣的节奏，刺破了物质追求的虚幻泡沫；《清亮图》中“书读花甲 始知我读书书亦读我”的参悟，则指向了主客体交融的认知境界。这种思考在《攀高图》的极简与《过河图》“一座卑微的鸭屁股”的荒诞对比中，形成了对“崇高”概念的重新审视。
笔墨逍遥：形式与内容的共生
从艺术形式上看，这批作品虽未得亲见，但从标题与释文的对应关系可推断，王春江创造了一种高度统一的个人语汇。统一的尺幅（50×50cm）如同一个个精心框取的生活视窗，而2021至2025年的时间跨度，又展现了他持续耕耘这一创作路径的坚持。其题文书法的加入，不仅是文字的呈现，更是画面构成的一部分，笔墨的浓淡干湿、字句的错落排列，本身便参与了视觉节奏的构建。
当代意义：民间智慧的艺术转译
在当代艺术常陷于观念堆砌与形式炫技的语境中，王春江的实践提供了一种返璞归真的可能路径。他的创作根植于中国民间智慧的打油诗传统，却赋予其当代的反思性；他的画面从日常生活取材，却提炼出普遍的生命哲思。这种“俗中见雅”、“谐中寓庄”的创作方法，恰是对“艺逍遥”主题的最佳诠释——艺术之逍遥，非逃离人间，而是在人间烟火中寻得精神的自由。
“艺逍遥”，于王春江而言，既是创作状态，也是生命态度。在这批文画相生的作品中，我们看到了一位艺术家以举重若轻的方式，将生活的重量转化为艺术的轻盈。这种逍遥，不是避世的逃逸，而是入世后的通透；不是技巧的炫耀，而是悟道后的简淡。在人人追逐“优秀”的时代，王春江以他的“老春诌句”轻声提醒：或许，艺术最珍贵的力量，恰恰在于它能让我们在奔跑的世界中，学会如何悠闲地“晒自己的太阳”。
Deepseek
2026.1.17.
